Tout a commencé en lisant un post du blog de Yagg (un nouveau site pour nous les gays et les lesbiennes et les autres gens sympas). Je voyais qu’on y faisait la réclame d’un acteur de porno français apparemment connu aux US, Vin Costes, et que je ne connaissais pas (honteux !!). Et comme le myspace de ce dernier était indiqué, j’ai cliqué dessus. Ensuite, je vois que dans ses amis, il y a le célébrissime réalisateur de pornos gays californiens Chi Chi LaRue. Célébrissime au point que vous avez forcément vu un de ses films, il a un talent dingue (huhu). Je l’avais d’ailleurs évoqué dans un ancien post concernant un bouquin qui reprenait son personnage. Mais il est aussi l’insigne auteur de ce merveilleux film que je vous ai présenté en 2005 : “Hazed”, où mon comédien fétiche Blake Harper nous fait don de ses précieux conseils en matière de fellation.

Mais ce n’est pas ça qui est important (enfin si, mais non, mais si, mais non…). Lorsque je suis arrivé sur la page myspace de Chi Chi LaRue, quelle ne fut pas ma surprise de constater qu’une tonitruante musique s’était mise en route, et qu’il s’agissait de la sémillanteYsa Ferrer !!! ZaZa la Star en personne !! Dingueuuuuh !! Donc le dernier single d’Ysa était mis en exergue par Chi Chi LaRue, si c’est pas de la promo ça. Je vous laisse découvrir ce merveilleux opus, que j’écoute depuis en boucle.

Ysa Ferrer - On fait l’amour

Et c’est en écoutant cette mignardise auditive que j’ai immédiatement identifié l’air qui était au fond. Le “sample” m’était plus que familier, mais où donc l’avais-je entendu…

Et là j’ai eu une révélation mystique, un choc fulgurant, et le souvenir a resurgi des tréfonds de mes vertes années de branlette époque VHS. Mein gott !!! L’époque VHS, vous m’avez bien entendu. Ce sample était en fond du générique de fin d’un Falcon de 1987 “Spring Training”, et il s’agissait selon mes souvenirs de la présentation de “Splash shots - Memories of summer” de 1985. J’ai donc aussitôt ressorti ma cassette, oui oui oui mesdames et messieurs, je l’ai toujours !!! Et j’ai encodé cettebande-annonce (introuvable sur AlloCiné, je vous le promets) pour vous mes chers lecteurs adorés (et mes lectrices aussi !).

Alors ne vous attardez pas sur les images, non j’ai dit, PAS LES IMAGES, car j’ai mis la vidéo, mais c’est UNIQUEMENT pour la bande son.Ecoutez donc moi cela, et reconnaissez vous aussi l’inspiration d’Ysa Ferrer qui, il faut lui concéder, a de l’imagination et de la suite dans les idées quand il s’agit de capter un public gay. Aaaaah mais on fait dans le subliminal lààà !

Dingue non ?

Et puis, ensuite je me suis tout de même dit que c’était un peu énorme cet histoire de bande-annonce de film de cul reprise pour un single d’Ysa Ferrer… Tout de même. Et en cherchant un peu, j’ai compris pourquoi cette musique me paraissait vraiment indéniablement familière. Et pas qu’à une tapette époque VHS comme moi, mais le monde entier qui a connu cette même période, et a été soumis à cette torture musicale (j’imagine surtout ce queGvgvsse a du en pensé à l’époque…). Cela s’appelle… Rondò Veneziano !! Et le morceau incriminé est le tube interstellaire : La Serenissima !

Ce truc avait incroyablement cartonné quand j’étais tout gamin, et il faut croire que des studios Falcon à Ysa Ferrer, il y a eu pas mal de gens marqués par ce groupe mythique. Ainsi donc, j’étais un peu déçu de constater que ma découverte n’était pas vraiment celle que je pensais. Mais un peu rassuré pour Ysa Ferrer qui souffrira moins de cette paternité. Huhu.

Mais vous vous demandez : Matoo est siiii jeune, comment peut-il être en possession d’un pareil document d’archéologie gay ? Ou même, mais comment a-t-il pu se souvenir d’un détail pareil ?

Alors à cette seconde question, je répondrais simplement : époque VHS mes amis ! Eh oui, je ne suis pas né à l’époque duweb et de ses trépidantes autoroutes de cybersexe . Donc en ces époques reculées où tout pédé ado moyen baignait dans un triste monde hétérosexuel, laissez moi vous dire que quand on mettait la main sur une VHS Falcon, on ne faisait pas la fine bouche. Et donc cette cassette, j’ai du la mater juste 2500 fois, en avant, en arrière, au ralenti, et dans toutes les positions. Et le bonus que représentait ces bandes-annonces n’était pas boudé du tout. Du tout, du tout.

Comment ai-je mis la main sur cette VHS en 1994 ? Hé hé hé. J’ai honte, mais j’ai honte… Mais comme ça me fait rire de me remémorer cela, il faut que je le partage.

Mes lecteurs les plus assidus se souviendront que mon oncle, le frère ainé de ma mère, est aussi homo. Et il se trouve qu’un jour que nous déjeunions chez lui, j’étais tombé par hasard sur quelques cassettes à la jaquette non-équivoque. J’avais été pris d’une envie d’Arsène Lupin qui dépassait l’imagination évidemment. Mais impossible de voler des trucs comme ça, ou rien d’autre d’ailleurs, c’est impossible pour moi. Donc il fallait trouver un moyen, un moyen habile, subtil, discret et rapide.

J’étais en vacances la semaine suivante, et j’ai tout organisé de main de maître. D’abord, j’ai demandé à utiliser la voiture de ma maman (j’avais tout juste mon permis de conduire) en prétextant je ne sais plus quoi. Ensuite, j’ai piqué les clefs de mon oncle à ma mère. Et je me suis rendu dans la maison de ce dernier pendant qu’il était au boulot. J’avais emporté le magnétoscope de mes parents avec des câblages idoines, et des cassettes VHS vierges. Comme un voleur, je suis entré, et j’ai copié (magnétoscope à magnétoscope) deux films que j’ai trouvés dans une impressionnante pile (c’était donc le “Spring Training” de Falcon de 1987, et aussi un Cadinot, “la Main au Feu” de 1989).

Il y avait aussi quelque-chose qui m’étonnait dans cette pile de cassette… L’une d’elle n’avait pas été achetée, mais était une cassette enregistrée. Etrange, car la télévision était plutôt avare de ce genre de programmes (même si Canal avait déjà une nuit “gay” à son actif je crois). J’ai eu la curiosité de mettre cette cassette dans le magnéto, et de regarder… J’ai vite compris qu’il s’agissait d’un engistrement au camescope…Aheum… Je vous passe les détails. J’ai tout rangé. J’ai psychoté pendant des heures sur le fait d’avoir laissé des empreintes dans la poussière, et d’être complètement débile et malade (ce que j’étais !!).

Mais sauf si je me trompe, mon larcin n’a jamais été découvert. Et je suis toujours en possession de ces deux films antédiluviens.

Nan mais qu’est-ce qu’il ne fallait pas faire à l’époque pour des branlettes de qualité !!

PS : Dans un registre moins drôle mais totalement véridique, le blondinet de la vidéo et de la jaquette s’appelait Kurt Marshall. Il avait 30 ans à l’époque, et trois ans plus tard en 1988, il mourrait du SIDA. Toute une génération d’acteurs de porno californien ont été décimés, et ces films étaient évidemment “non safe”.

J’avais déjà lu un roman de Rupert Everett, et je savais donc qu’il pouvait à peu près manier une plume, ce qui n’est pas donné à tous ceux qui veulent rédiger une autobiographie (sans l’aide d’un nègre). C’est tout à fait confirmé avec ce bouquin qui a le grand mérite de proposer un traitement proche du roman, et donc très agréable à lire. Il s’agit de Rupert Everett qui nous conte son existence avec toute sa verve et son ironie mordante si britannique. Il est loin d’être complaisant avec sa carrière ou bien ses qualités artistiques, et il nous présente simplement sa vision des choses avec humour et émotions.

Je ne connais que l’acteur que tout le monde a découvert en 1996 avec “le mariage de mon meilleur ami”, mais là c’est l’occasion de revenir sur la genèse de ce personnage à la grande popularité. Et c’est grisant de le lire petite pédale adolescente, fan de comédie musicale, et bourgeois décadent qui se cherche. Ensuite, comédiens à deux balles qui galère dans des théâtres miteux, et qui peu à peu, se fait des relations et un petit nom. Ce qui est curieux c’est qu’il a surfé sur la vague de la “mode des gays”, et qu’il l’a rapidement assumé, jusqu’à incarner le “gay de service” dont il est très difficile (encore aujourd’hui) de se débarrasser.

Le roman est donc très correctement écrit, mais il est surtout excessivement drôle et à la prose enlevé. Ce n’est pas un grand chef d’œuvre, mais j’ai beaucoup de considération pour l’auteur donc ça m’a particulièrement plu d’en apprendre ainsi sur sa vie. J’ai bien sûr lu avec délectation les passages qui évoquent Madonna, et leur génial film (huhu, nan mais sérieusement moi je l’avais trouvé bien à l’époque), et qui sont tout à fait conformes à ce qu’on connaît d’elle. Il faut dire que, comme on s’y attend, Rupert Everett a attiré toutes les filles à pédés d’Hollywood et s’en est fait ses meilleures copines pour la vie.

J’ai eu très très peur pendant les premières dizaines de minutes, car le personnage du super héros branleur à la Will Smith n’est pas du tout dans mes valeurs, et je ne le trouve pas « cool » du tout, et pas vraiment drôle. Mais les deux trois rebondissements et véritable « surprise », du film ainsi qu’un scénario qui accroche finalement l’attention, m’ont fait changé d’avis. Et la sauce prend plutôt bien, car les effets spéciaux sont irréprochables, le Will Smith n’est pas si cabotin (enfin dans 98% des plans il l’est…) et parvient à me faire sourire, l’action est constante, et l’intrigue a le mérite de l’originalité, dans un genre qui s’essouffle un peu par de récentes productions clonées.

Hancock est donc un super héros super balaise qui est totalement dépressif. Il ne sait pas d’où il vient, et il souffe d’être le seul dans son espèce. Du coup, il est un très mauvais super héros, et la ville de Los Angeles finit par le mettre en taule pour qu’il arrête de tout saccager. Entre temps, il rencontre un pro des RP qui tente de le convaincre de suivre ses conseils pour se faire aimer. Hancock cède, et rapidement il retrouve une certaine popularité, tout en conservant son style inimitable…

Le film m’a vraiment surpris pour son scénario qui est très correct, même s’il reprend des facettes déjà familières (« The incredibles » de Pixar notamment). Et Charlize Théron est d’une beauté qui ne laisse, même moi, pas du tout indifférent, en plus d’être une bonne actrice. Elle est un pilier assez indispensable du film, et refuse de faire la potiche (ouf !). Non ce qui me trouble toujours, c’est Will Smith, que je trouve toujours aussi narcissique et dans son rôle de rapeur black machiste. J’ai été interloqué à plusieurs reprises sur des remarques, qu’on ne peut pas qualifier d’homophobes certes, mais qui ne sont pas du tout gay-friendly. Il y a par exemple cette scène assez drôle où le RP lui propose des costumes de super héros de BD, et il répond : “homo” (en anglais) avec un ton assez péjoratif (mais j’ai trouvé ça marrant tout de même !). Or pour moi en anglais le terme “homo” n’est pas vraiment utilisé par les anglosaxons gay-friendly, qui utilisent plutôt le terme “gay” (tandis qu’en français, il est vraiment équivalent à mon sens).

Et il a ce problème avec l’enculage qui est très similaire à ce qu’on peut entendre en France. Je pense à tous ces mecs qui parlent de se faire enculer (ou de “ne pas” plutôt) toutes les dix secondes, et qui échangent majoritairement avec autrui autour d’aphorismes, métaphores et périphrases qui se cantonnent à ce registre purement proctologique. Alors je ne sais pas si toutes ces répliques ont été écrites pour Will Smith, ou s’il en est l’instigateur, mais il parle d’enculer ou de se faire enculer toutes les 3 minutes. Une scène en prison montre même concrètement ce que ça pourrait être d’avoir la “tête dans le cul”. Hu hu hu.

Du coup, à part ce personnage de Will Smith qui lui colle à la peau dans tous les films, et qui m’insupporte, j’ai trouvé que Hancock tenait carrément la route, et que c’était un très agréable divertissement.

L’avis des copines : Kinoo, Brice, Orphéus, Anne-Laure, [elle], Jarod_, 42, Faubourg, Macsym.

J’achetai une arme à feu. Je n’ai jamais eu d’arme. Un jour, alors que je n’étais qu’un enfant de dix ans dans le Montana, j’ai pris le 22 long rifle à un coup de mon père pour tirer sur une rangée de moineaux qui étaient assis comme des pinces à linge duveteuses sur l’étendoir de ma mère. J’en vis une douzaine sauter en l’air comme s’ils avaient été lancés par un jongleur, et un moineau tomba. La petite goutte de plumes avait l’air si petite sur le sol ; elle frissonnait comme une main de vieille femme quand je la ramassais. Et au moment où je l’emportais pour la montrer à ma mère, je sentis son coeur s’arrêter. J’étais aussi fier que notre chatte jaune quand elle traînait une souris ou un serpent jusqu’à la maison pour prouver ses capacités à la chasse.

« Redonne-lui la vie », me dit ma mère après avoir jeté un coup d’oeil depuis la table à repasser.

L’odeur de tissu roussi dérivait dans la pièce, sombre à mes yeux après le ciel éblouissant du dehors.

J’en restai bouche bée. Je m’attendais à des félicitations.

« Redonne-lui la vie », répéta ma mère, tendant vers moi la base d’argent terni du fer à repasser comme un chevalier aurait tendu son bouclier

Je restai un moment abasourdi.

« Je ne peux pas, murmurai-je, me sentant aussi petit que l’oiseau qui refroidissait dans ma main.

– Bon, eh bien tant que tu n’en seras pas capable, je crois que tu devrais éviter de tirer sur quoi que ce soit à moins d’en avoir besoin pour te nourrir. »

Je ne me suis jamais servi d’un fusil depuis.

Citation extraite de “Shoeless Joe” de W.P. Kinsella. Page 60.

On passe donc rapidement sur les images de synthèse, tant elles sont belles et parfaites. Nous en sommes à un point où la beauté des images et la perfection de la 3D sont tellement bluffantes que ça se passe de commentaire. En tout cas, « Kung Fu Panda » fait honneur à l’ingénierie 3D… Mais surtout il s’agit d’une histoire drôle et touchante qui rend ce film si palpitant, et valable quel que soit l’âge du spectateur. On s’amuse énormément, on est ému sans mièvrerie ou pathos disneyien, et pour une fois il y a un petit truc en plus qui donne une touche originale et décalée.

Nous sommes dans les montagnes chinoises , et la population est protégée par des maîtres en Arts Martiaux, et leur sage professeur. Le vénérable maître (une tortue) doit désigner celui ou celle qui mérite de connaître un savoir suprême, une technique de kung fu qui tue sa mère. Mais voilà qu’un maladroit et boulimique panda se pointe (il est le fils d’un restaurateur, pro de la nouille), et c’est lui qui est choisi par la tortue illuminée, à la surprise et contrariété des autres maîtres en lice. Du coup, le panda doit être initié, mais c’est un peu une grosse cata, et en même temps un tigre très dangereux vient de se libérer de prison, et va fondre sur le village…

L’intrigue n’a pas l’air comme ça super original, mais c’est plutôt dans les détails que le film se démarque. Il reprend avec talent les codes et les plans des films de kung fu made in Hong Kong, et on en prend plein les mirettes, avec des combattants assez hors normes telle une mante religieuse. Et au-delà des combats qui pulsent bien, c’est l’histoire qui finit par vraiment accrocher l’intérêt du spectateur de 7 à 77 ans. Il y a cette étrange filiation qui n’est jamais expliquée, mais mise en exergue avec beaucoup d’humour et de tendresse. Et aussi des personnages secondaires très marrants (irrésistible tortue !!), et un héros dont les super pouvoirs sont aussi étonnants que pétants de rire.

L’avis des copines : Alice, Orphéus, Kinoo, Julien, Brice.

Leurs profits sont privatisés et leurs risques socialisés.

Putain, mais c’est exactement ce qui m’a toujours choqué !! Là, il s’agit spécifiquement d’une citation de cet article qui traite de la manière dont le gouvernement américain tente de sauver le système financier du crédit immobilier. Cette ambivalence m’a toujours interpelé. Comment des gens libéraux peuvent-ils ainsi vouloir une telle intervention de l’état au moment où ça foire ? C’est tellement facile comme attitude, alors qu’ils sont les premiers à prôner l’individualisme, et à parler de sélection naturelle lorsque les plus fragiles deviennent encore plus démunis.

De la même manière, j’avais été choqué de voir des associations de « petits porteurs » français crier au scandale et demander la protection de l’état pour leurs portefeuilles dont les profits allaient comme peau de chagrin. Je sais bien qu’on ne peut pas non plus laisser l’économie se péter la gueule sans réagir, même en tant que libéral. Mais lorsqu’on a édifié le système, et que la machine infernale se retourne contre nous, j’aimerais qu’au moins ça puisse changer ou faire évoluer certaines thèses. Il n’en est malheureusement rien. Et j’estime qu’on ne défend pas là les plus à plaindre, et ceux qui souffrent vraiment de ces crises.

Vraiment la phrase est toute à fait explicite et éloquente : « Leurs profits sont privatisés et leurs risques socialisés. ». On veut bien gagner pour soit, et les riches doivent devenir plus riches, en donnant surtout le moins possible à la communauté. Néanmoins lorsque ça se casse la gueule, alors tout le monde (le gouvernement donc) doit permettre de remettre à flot cet inique mécanisme : les pauvres comme les riches. Et comme les riches eux peuvent défiscaliser, ce sont surtout les classes moyennes qui mettront la main au portefeuille.

Alors on met bien évidemment en exergue le fait qu’une économie florissante profite à tous, et que ce qu’on sauve aussi c’est une stabilité économique qui donne du boulot au maximum de gens. Mais je pense que ce n’est qu’un effet de manche, qu’un brouillard orchestré pour dissimuler les véritables enjeux. L’objectif c’est d’abord de se faire un maximum de pognon, ensuite si une conjoncture positive permet de donner du boulot aux gens, ce n’est qu’un effet collatéral optionnel.

Ces derniers temps, je m’étonne moi-même à utiliser ces expressions simplistes que sont « les pauvres » ou « les riches », mais force est de constater : la lutte des classes est de retour. Alors que je pensais que cette notion irait déclinante, elle nous revient en pleine gueule. Et les valeurs du gouvernement actuel montre bien comme la stratégie de classe est vaillante. Les castes se remettent doucement mais surement en place, les élites s’étanchéifient, les prolos s’abêtissent et s’endémolisent, les classes moyennes se pensent nanties alors qu’elles ne voient pas à quel point elles font partie de la prochaine charrette de laissés pour compte.

Mais quoi faire ? Comment réagir ? Faut-il laisser le système vraiment exploser ? Peut-on lui donner une « âme », des valeurs plus humanistes ? J’ai peur du chaos d’un grand changement de paradigme qui ne peut passer que par la violence (politique, sociale, économique… humaine quoi !), et je redoute aussi un retour à la normale d’une hypocrisie sans nom. Le gouvernement qui remet sur pied, avec l’argent de l’état, un système qui revient à prendre aux pauvres pour donner aux riches, tout cela sous couvert de croissance économique asphyxiée.

On parle souvent des « assistés » en France, mais plus rarement de ces assistés là, ces libéraux qui requièrent qu’on soutiennent ou qu’on revitalise leur organisation, leurs « acquis », leurs « privilèges »…

Espérons qu’on aura du aussi “bon” (avec des guillemets, car nous sommes d’accord, ce n’est pas non plus du grand Art) que cela en septembre…

Madonna - She’s not me (Remix)